藏羌织绣传承者杨华珍:飞针走线“闯世界” 讲好传统非遗当代故事
藏羌织绣是“藏族编织、挑花刺绣”和“羌族刺绣”的合称,二者均入选中国国家级非物质文化遗产名录。
钟连盛张铁成联袂创作玉璧景泰蓝首发 开启两大非遗技艺对话
景泰蓝,亦称“铜胎掐丝珐琅”,源于波斯,后经丝绸之路来到中国,于明朝景泰年间盛行。2006年,景泰蓝制作技艺被列入我国首批国家级非物质文化遗产名录。
贵州苗族女孩制作“非遗版星空”帮王亚平女儿“摘星”
在星空染布的背景下,这颗挂满星星的树显得格外梦幻,换上苗族盛装的潘雪,在“星空”中仿佛化身成一名宇航员自豪地遨游着,在“星空”中摘取一颗一颗的星星。
“非遗”技艺活力再现
随着时代发展,许多非遗技艺从过去的抢救性保护、展览式传播,逐步回归生产实践和生活体验,非遗工艺品从博物馆走入百姓日常,非遗资源有机融入文化生活,深度嵌入文化产业发展之中,展现出日新月异的时代气息和创新活力。
河北石家庄:传承尺八古乐器制作技艺
尺八是中国古代传统竹制吹奏乐器,以管长一尺八寸而得名。
从屋檐到案头,“刻砖刘”重焕生机
“刻砖刘”的始祖,是清代道光年间的马顺清,其外孙刘凤鸣是天津第一代专业砖雕工匠,他发明的“贴砖法”被后来的天津砖雕匠人广泛使用。
“活起来”的甘肃非遗,离“火起来”还有多远?
非遗的科学保护是非遗发展的必然要求,而学科建设和人才培养,恰是科学保护的重要前提。
重焕光彩的珐华技艺
珐华,又名法花、法华,是集雕塑、绘画等多种艺术于一身的一种彩釉器,曾在山西东南部地区广为盛行。
中国夏布远销日韩 伴随当地人的一生
夏布,俗称麻布,是用苎麻纤维编织而成。在重庆荣昌,苎麻、夏布生产有一千多年的历史,曾为皇家贡品。夏布于2019年入选《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》。
纪录片《过年的画》聚焦杨柳青年画
杨柳青木版年画发源于明代,在400多年的发展历程中,逐渐形成了复杂的工序流程,体现出其独特的刻、绘结合的工艺特色。
辽宁刻瓷非遗传承人:一凿一刻间传递中国传统文化
“刻瓷”被称为瓷器上的丹青,是集绘画、书法、刻镂于一身,融笔、墨、色、刀为一体的传统艺术。
韶关南雄打造采茶戏《魂牵珠玑巷》 讲述珠玑巷人南迁故事
粤北采茶戏是韶关市国家级非遗项目,是广东重要的戏曲剧种之一,旧称唱花灯、唱花鼓、采茶戏、大茶或“三脚班”,是在粤北山歌和民间山调的基础上,吸收赣南和湖南益州民间艺术精华创造而成的地方民间主要戏曲。
剪纸艺术在武汉城市圈校园大受欢迎
雕花剪纸作为孝感市唯一入选联合国教科文组织名录的非遗项目,是孝感的一张文化名片。
反排木鼓舞:文化自信与传承坚守
反排木鼓舞是苗族的祭祀性民间舞蹈,首批国家级非物质文化遗产项目,主要流传于有“天下苗族第一县”之称的贵州台江,是“多彩贵州”文化品牌中的标志性文化符号。
二十四节气,是一张能“听到”的课程表
植根于农耕文明的二十四节气,融汇着中国古人关于天文、历法、音律、养生的整全智慧,亦蕴含着丰富而深刻的哲学、伦理与美学精神,在国际气象界被誉为“中国的第五大发明”,已被列入世界非物质文化遗产目录。
福建福安幔帐戏:一个艺人一副戏担
福安市的幔帐戏也称“布袋戏”,肇始于清末民初,其操偶之单行,戏具之轻巧,流行于乡镇村落,具原生态之演出模式,是中国一种古老的民间艺术。
西藏达孜:让非遗活态传承
白纳锻铜技艺发祥于西藏拉萨市达孜区德庆镇白纳村,已有600多年的历史。
陕西合阳:提线木偶 焕发生机
当地开展“非遗进校园”、恢复传统剧目演出、开设免费“周末剧场”等方式,让居民领略传统非遗的魅力,让古老的提线木偶焕发生机与活力。
见证南北文化交融 山西文水“采茶调”的前世今生
磕板采茶调是流行于文水县马东村及周边县村的一种民歌小调。文水县文化部门相关资料记载,马东村自古是南北贸易和军事交通的重要通道,明清时期,南北茶运客商云集于此买卖交易,在贸易交流过程中,文化随之渗透交融。
世界级“非遗”格萨尔藏戏 《赛马称王》唱响北京助力冬奥
藏戏《赛马称王》的剧本节选并改编自《格萨(斯)尔》,这部全世界最长的史诗于2006年被列入中国的国家级非物质文化遗产名录,2009年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”名录。
福建:融入现代生活 非遗正青春
海南黎陶:从“泥间传承”到“富民产业”
国宝杭州飞来峰“被路过” 文旅期待深度融合
四川藏语佛学院阿坝分院落成并正式开班